L’osmose est le principe qui guide Wissam Hojeij dans la composition de musiques de film du haut de sa quinzaine d’années d’expérience. « La relation idéale est une collaboration ouverte avec les cinéastes, au service des films, et où je peux inscrire ma marque », dit-il. Une touche synonyme d’éclectisme, d’exigence et de découverte, à l’image de son parcours à la fois spontané et surprenant. Né d’un père cinéaste et d’une mère enseignante, Wissam Hojeij se forme à la guitare classique au Conservatoire pendant 10 ans puis devient multi-instrumentiste dans des groupes indépendants. Il glisse ensuite vers la composition de musiques originales, mêlant sa formation classique à une approche non-académique au contact de ses amis étudiants de cinéma tout en prenant des cours d’orchestration pour enrichir sa palette. S’ensuivent une vingtaine de courts métrages et une dizaine de longs métrages sélectionnés dans les plus grands festivals (Festival de Cannes, Berlinale), qu’il illumine d’une production musicale exigeante et d'une certaine culture du son héritée de ses premières amours pour la pop anglaise soignée.

Franco-libanais, parlant quatre langues, Wissam Hojeij est naturellement international et ouvert à une grande variété de regards et de collaborations. Sur le long-métrage costaricien Ceniza Negra de Sofía Quirós Ubeda (Festival de Cannes, Semaine de la Critique 2019), il tisse une partition inattendue pour un film latino-américain en se lovant dans des sonorités en accord avec la passion de son héroïne pour l’Orient. Pour Headbang Lullaby du réalisateur marocain Hicham Lasri (Berlinale, section Panorama 2017), il compose une musique psychédélique extravagante qui contraste avec l’ancrage nord-africain et marque l’univers fantasque du film. En 2018, Wissam Hojeij est sélectionné au prestigieux dispositif Berlinale Talent avant d'apporter à son tour activement son expertise hors studio : il est invité par la Sacem et l'Institut Français à donner une masterclass au Pavillon des Cinémas du Monde au Festival de Cannes en 2021 et a été consultant musical pour l’atelier Next Step de la Semaine de la Critique.

En 2024, Wissam compose la bande originale de deux long métrages latinoaméricains : El Ladrón de Perros de Vinko Tomičić, vainqueur de Premio Platino du Meilleur Premier film, et Mi Bestia de Camila Berltrán, sélectionné à l’ACID du Festival de Cannes 2024.

En 2026 il signe la musique du long métrage documentaire ivoirien Lonan Tché de Joël Akafou et poursuit sa collaboration avec la réalisatrice costaricienne Sofia Quiros pour son second film, Madre Pajaro (sorties à venir). Wissam est également sélectionné au prestigieux dispositif Spot The Composer du Marché du film du festival de Cannes. Cette même année est l'occasion pour lui de composer un score ambitieux mêlant sonorités actuelles et compositions pour piano et orchestre à cordes : Chicas Tristes, premier film mexicain de Fernanda Tovar qui a remporté le Grand prix du jury international et l'Ours de Cristal de la sélection Generation à la Berlinale 2026 et qui est sorti en salles en France à l'été 2026.